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4 juin 2011, 17h30
Bruxelles, Centre Culturel d'Evere

Ensemble Mikrokosmos
Quatuors à cordes


Concert de Musique Belge Contemporaine

Elisabeth Deletaille (violon)
Damien Pardoen (violon)
Sonia Bonelli (alto)
Bruno Ispiola (violoncelle)

Œuvres des compositeurs présents au concert

Renier Doutrelepont (créations)
Jean-Marie Simonis
André Laporte
Danielle Baas (création)
Frédéric Debecq (création)

 Centre Culturel d'Evere, rue de Paris 43, 1140 Bruxelles. Entrée 10 €. Prévente 8 €. Réservations : 065/88.11.32  ou dan.baas@skynet.be

 Ce concert est soutenu par la Politique Scientifique, des Tournées Art et Vie, de la Communauté Française de Belgique, de la Banque Dexia, du Centre Culturel d'Evere, de l'Union des Compositeurs Belges, du compositeur Renier Doutrelepont, de l'ASBL Mikrokosmos, Et de SABAM Culture

4-9 juin 2011
Harnes, Place basse.

Théâtre National des
Marionnettes sur l'eau du Vietnam

L'art des Marionnettes sur l'eau du Vietnam est une pratique ancestrale dont on retrouve traces dès le XIIe siècle.

A l'origine, cet art a été créé dans les eaux du delta du fleuve Rouge pour décrire la vie quotidienne des paysans vietnamiens (repiquage du riz, partie de pêche…).  

Depuis, ce spectacle connaît un immense succès dans les pays du monde entier : Chine, Taïwan, Singapour, Italie, Pays-Bas, Australie, Japon, Inde, Angleterre, Suède, Danemark, Canada, Portugal, les Philippines, Australie…

Faites en bois, les marionnettes sont manipulées par 11 marionnettistes cachés derrière une natte de bambou représentant la maison communale du village et installés dans un bassin de 9 m de diamètre rempli de 90 cm d'eau. Un décor de 8 m de haut complète l'infrastructure.

De plus, 5 musiciens accompagnent les marionnettistes sur une tribune dressée à côté du bassin. Ceux-ci enchaînent les tableaux sur un rythme soutenu mêlant le rêve à la poésie et font revivre toute une série de personnages, souvent fort malicieux.

Ce spectacle tout public constitue une véritable invitation au voyage avec dragons, cracheur de feu et cracheurs d'eau,  licornes qui se disputent le ballon, danse de phénix..., scènes de la vie courante comme le labourage, le hersage, le piquage,  et aussi les canards, les enfants le long du fleuve, la danse des fées…

18 représentations. Prix des places 5€ / 15 €.  Renseignements et réservatiopns : 03 20 57 57 00.

Samedi 4 juin à 18h00
Vézénobres, Le Temple
Chantadors de Trobar
Ensemble Carmine
Hamid Khezri

Les rencontres Chantadors de Trobar constituent un moment fort du 6ème festival Les troubadours chantent l'art roman en Languedoc-Roussillon. Elles symbolisent l'universalité de la poésie des troubadours occitans du Moyen Age, comme de grands passeurs d'idées en Méditerranée et dans l'Europe entière. Ce sont les chants du Khorassan, avec Hamid Khezri, les dires du griot du Burkina Faso, François-Moïse Bamba ou encore les chants de l'Ensemble Carmine qui viennent en écho des cansos des troubadours portés par les meilleurs interprètes et musiciens du genre avec Troubadours Art Ensemble : Gérard Zuchetto, Sandra Hurtado-Ròs, Denyse Dowling, André Rochard, Patrice Villaumé, Thierry Gomar,  et Gisela Bellsolà, Céline Mistral,Olivier Payrat, Louis Soret, Maurice Moncozet.

Concert réalisé en partenariat avec la commune, l'association Art Musique Tradition et Patrimoine et la Paroisse Saint-Roch en Piscenois.

Tarif  : 10 €. Renseignements, office de tourisme 04 66 83 62 02. Réservations 09 72 95 90 46 / 06 19 10 92 89.
postmaster@festival-troubadoursartroman.fr

C'est autour de leur passion pour la musique médiévale que les chanteuses et chanteur de l'Ensemble Carmine se sont rencontrés, chacun venant d'un univers musical différent. En explorant la richesse de cette musique médiévale située entre oralité et écriture Carmine emmènera l'auditeur dans un imaginaire en complète résonance avec l'homme du XXIe siècle tapis de clous... Emmanuel Arnaud, Claire Chevalier, Kate Dezina, Catherine Fafa

Hamid Khezri nous offre un voyage à travers la province du Khorassân, berceau de la culture perse. Accompagné de son dotâr (luth iranien), il met en musique avec finesse et sincérité ces histoires séculaires, des épopées guerrières, en passant par les airs spirituels des régions désertiques du Sud.

4-5 juin 2011
L'Haÿ-les-Roses
A la Roseraie du Val-de-Marne

Parfums de Musiques 2011

Deux week-ends de musiques traditionnelles du monde

Samedi 4 Juin – 17h

Les frères Dodo (Twoubadou) et Dédé Saint-Prix (Lyanaj Haïti)

Voilà maintenant 50 ans que les Frères Dodo sillonnent inlassablement les routes chaotiques de l'île, se produisant aussi bien dans les fêtes champêtres que dans les restaurants de Port-au-Prince en perpétuant la tradition des troubadours haïtiens. Mené par son charismatique fondateur Lucien Jean, alias Dodo, et son fils Clotaire, alias Charmé lé Dèmwazèl, le groupe longtemps resté dans l'ombre est à l'origine de bien des mélodies qui font désormais partie de la mémoire populaire du pays. En les aidant à enregistrer puis en les invitant aujourd'hui à se produire avec ce spectacle Lyanaj Haïti, le musicien martiniquais Dédé Saint-Prix a voulu rendre hommage à ce répertoire qui a bercé son enfance et marqué d'une forte influence ses voisins de la Caraïbe. Un hommage qui résonne d'autant plus fort alors que le pays se relève douloureusement des drames qui le frappent.

 

Dimanche 5 Juin, 15h00

Güllu Muradova (Azerbaïdjan)

A tout juste 21 ans, Güllü Muradova chante déjà avec toute la précision et la maturité d'une grande artiste. Elle représente une nouvelle génération d'interprètes désireuse de perpétuer la tradition du Mugam, un art qui incarne à lui seul l'âme azérie en restant au plus près de ses racines.

Présents sous des formes diverses du Maghreb à l'Asie Centrale, les Mugams sont en Azerbaïdjan des modèles d'organisation mélodique, harmonique et parfois rythmique, qui donnent lieu à des variations improvisées dans lesquelles le chant est généralement accompagné par la vièle Kamantcha et le luth Târ. S'appuyant sur des vers de poètes anciens, s'exprimant tour à tour avec force ou douceur, emphase ou retenue, la voix de Güllü Muradova traduit des nuances d'une telle subtilité et profondeur qu'il n'est pas nécessaire de comprendre l'azéri pour en être touché.

Dimanche 5 Juin, 17h00

Tengir Too (Kirghizistan)

L'ensemble Tengir Too, (Les Monts Célestes), propose une double approche de la tradition musicale kirghize qui trouve sa source dans une culture essentiellement nomade. On y découvre tout d'abord des pièces brèves inspirées par la nature et conçues à l'origine pour le jeu en solo sur des instruments aussi divers que guimbardes, ocarinas, flûtes, vièles ou luths à cordes frottées. A côté de ce riche patrimoine de musique instrumentale, s'est également constitué un vaste répertoire de chants à caractère philosophique ou épique qui peuvent donner lieu à des nouvelles formes de jeu collectif, en étant également interprétées par des femmes bardes ou en faisant intervenir la polyphonie.

Au delà de la technique surprenante des interprètes, écouter Tengir Too c'est également plonger dans l'histoire d'un peuple, c'est parcourir les montagnes, les lacs et les prairies verdoyantes aux côtés des nomades kirghizes.

Samedi 11 Juin, 17h00

Dick et Hnatr Buama (Nouvelle-Calédonie)

Dick et Hnatr Buama ont débuté leur carrière au sein du groupe de kaneka « Gurejele ». Tout à la fois plébiscité par la population de l'Ile et les instances coutumières pour sa façon unique de retranscrire les valeurs des anciens avec les instruments, les mots, et les sensibilités d'aujourd'hui, ce groupe « par lequel tout a commencé » va devenir l'un des plus populaires du Pacifique. Ainsi révélé à la fin des années 80, le kaneka est plus qu'un style musical. Véritable mouvement culturel, emblème de l'identité calédonienne, il allie les rythmes premiers du peuple originel kanak, le pilou et le tchap, aux instruments modernes. Guitare et bambou accompagnent des chants traditionnels aux textes engagés reflétant à la fois les traditions et les défis que se lancent aujourd'hui la société kanak. Depuis 2001, c'est en duo accompagné d'un nouveau groupe que le couple poursuit sa route bien au delà de son succès dans le Pacifique.

Dimanche 12 Juin, 15h00

Sur Sudha (Népal)

Sur Sudha signifie «la mélodie éternelle » en sanskrit, celle en l'occurrence que jouent ces trois musiciens décrits comme les ambassadeurs de la musique népalaise.

Joueurs de flûte bansuri, tabla et sitar, les trois instruments les plus populaires du Népal, ils proposent un récital où se mêlent musique classique du nord de l'Inde, musique populaire des contreforts de l'Himalaya, ainsi que leurs propres compositions. Spécialiste des râgas hindoustanis (musique savante du nord de l'Inde, du Népal et du Bangladesh), le trio s'attache tout particulièrement dans ce répertoire à modeler son interprétation toujours envoutante en fonction des différentes périodes de la journée et des conditions de jeu du moment.

Dimanche 12 Juin, 17h00

Divana (Rajasthan)

L'ensemble Divana, rassemble deux castes de musiciens et poètes tsiganes du Rajasthan, les Manghaniyar et les Langas. Leur art qui serpente entre tradition savante et populaire, se compose essentiellement de chants dévotionnels à Krishna, récits épiques, et chants d'amour, accompagnés de vièles kamanchiya et sarangui, de doubles flûtes satârâ, et de percussions dholak et kartals.

Ces musiciens arpentaient autrefois cette province indienne, du désert du Thar aux plateaux du Deccan, et charmaient les castes supérieures qui les entretenaient, par leur virtuosité. Aujourd'hui encore, leurs voix s'élèvent, sinueuses et enivrantes, empreintes de toute la majesté du Rajasthan, qui signifie en sanskrit « Pays des Princes ».

Roseraie du Val-de-Marne, Théâtre de verdure, rue Albert Watel, 94240 L'Haÿ-les-Roses. Renseignements : ADIAM 94 – Tél : 01 41 73 11 79. adiam94@adiam94.org ; https://www.adiam94.org. Prix d'entrée : 4-5 juin : Entrée libre, sans réservation. 11-12 juin : Entrée libre, sans réservation une fois le prix de l'entrée à la Roseraie acquittée. Entrée à la Roseraie : Plein tarif - 3 euros / Tarif réduit - 1.5 euros (enfants et groupes de plus de 15 personnes).

samedi 4 juin 2011

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