Molière, portrait en musique : second expodcast du CMBV

Frédéric Norac — Avec ce second expodcast (une exposition virtuelle associée à un podcast), le Centre de musique baroque de Versailles apporte une pierre de taille à l'Année Molière dont on célébrera en 2022 le 400^eanniversaire de la naissance.
La richesse documentaire et iconographique de cette remarquable somme ne la destine pas exclusivement aux amateurs de musique baroque. Les amateurs de théâtre et les passionnés d'histoire

▉ (France musique) Happy Birthday, Stephen Sondheim ! Avec Jean-Luc Choplin

▉ (24, Suisse) Qui s’offrira ces violons d’exception vendus aux enchères ?

▉ (La Croix, abonnés) 50 opéras et orchestres s’alarment de la « fragilité » de la reprise

▉ (Le Monde) Stephen Sondheim, légende de la comédie musicale américaine, est mort

Toutes les chroniques

Alain Lambert
Frédéric Norac
Michel Rusquet
Michaël Sebaoun
Jean-Luc Vannier
Jean-Marc Warszawski

Biographies musicales
Encyclopédie
Articles et études
Annonces

Carsten Lindholm trio aux Boréales

Alain Lambert — Le batteur danois et leader du trio, est déjà venu il y a trois ans avec une autre formation pour représenter le jazz scandinave au festival nordique des Boréales à Caen. Et le voilà de retour en Normandie avec un pianiste norvégien, Jan Gunnar Hoff, et un contrebassiste américain, Reggie Washington, pour nous présenter son pop song trio, l'accompagner et le faire applaudir.
Le pop song trio est une des caractéristiques du jazz nordique depuis

Élémentaire, mon cher Watteau : Les Éléments de Destou-ches et Delalande par Les Surprises

Frédéric Norac — Moins connus que le ballet homonyme de Jean-Fery Rebel de 1737, Les Éléments de Destouches et Delalande, opéra-ballet créé en 1721 avec la participation du jeune Louis xv, sont une expression tardive du ballet de cour. Au fil de ses quatre entrées — L’Air, l’Eau, le Feu, la Terre — on n’y trouve pas, à l’inverse de ce qui caractérise l’œuvre de Rebel, de tentative pour créer une musique imitative ou descriptive, mais le synopsis

Le voyage d’hiver « vécu » de Benjamin Appl

Frédéric Norac — Passé discrète-ment à Paris en mai dernier dans une Passion selon saint Jean sans spectateurs au Théâtre du Châtelet où il incarnait le Christ, Benjamin Appl fait un retour remarqué avec ce Voyage d’hiver Salle Gaveau où son interprétation a visiblement conquis le public parisien. Si en début de concert

Placido Domingo et la Compagnie Antonio Gades pour une somptueuse fête nationale monégasque

Jean-Luc Vannier — « Nuit espagnole » pour la Fête nationale monégasque : imaginez une de ces nuits de la péninsule ibérique où la torpeur estivale embrase l’incandescence des passions, attise les brûlures de la jalousie et entrelace fiévreusement la vie et la mort dans une danse endiablée qui joue au funambule sur le fil ténu du destin.
Autant dire qu’avec le baryton Placido Domingo, la soprano Saioa

▉ Tina Turner: 82 ans, citoyenne suisse depuis 2013, docteure honorifique de l’Université de Berne

▉ (Musiq 3) Nicolas Baldeyrou présente un nouveau modèle de clarinette de Buffet-Crampon sur sa chaîne YouTube

▉ Éveillon Jacques (1572-1621)

▉ Hubmeier Hippolyt (1572-1637)

▉ Leisring Volckmar (1588-1637)

Octantrion II, Gaëdic Chambrier (guitares), Eléonore Billy (violons). Quart de lune 2021.

▉ (France musique) l'Orchestre de l'Opéra de Paris suspend sa tournée

▉ (Médiacités) Opéra de Lyon : la Chambre régionale des comptes publie l’épilogue de l’affaire des frais de l’ancien directeur

▉ (Radio classique) L’Opéra de Vienne, fermé pour 3 semaines, met en ligne gratuitement ses concerts

▉ (Le Point) Le très dispendieux train de vie de l’ancien directeur de l’Opéra de Lyon

▉ (Radio classique) Appel à témoin : un violon de l’Orchestre des Champs-Élysées a disparu gare Montparnasse

L’éclosion de Tétragone à la soirée Focus Jazz de Caen

Alain Lambert — Figure géométrique ou végétale, le nom du groupe désigne tout simplement un quartet composé de musiciens caennais ayant déjà des années d’expériences différentes, et se réunissant sur le principe de l’ensemble, sans être le groupe de l’un ou l’autre. Un collectif où chacun apporte son jeu et ses compositions. Nicolas Leneveu au saxophone ténor, Jérémy Bruger au piano, Thibault Renou à la contrebasse et Jean Luc Mondélice à la batterie.
Une première donc succédant aux répétitions fondatrices, devant les participants à la réunion départementale de l’association régionale Focus Jazz, dédiée à la représentation du jazz en Normandie, au soutien des musiciens régionaux sur la base de l’organisation d’un événement mensuel, après deux années difficiles et une réorganisation complète.
Des oreilles affûtées donc et très attentives pour qui le test est réussi, d’autant que l’acoustique est

Bric-a-brac baroque : Cupid & Death de Matthew Locke et Christopher Gibbons

Frédéric Norac — Pour monter ce « mask » de 1753 révisé en 1759, l’unique spécimen du gnre à nous être parvenu intégralement, texte et musique, Emily Wilson et Jos Houben ont choisi le registre du méta-théâtre, un savant bricolage qui convoque costumes farfelus, masques, projections

Six cédés du monde pour attendre l'hiver

Alain Lambert — Octantrion, opus II et sa musique boréale, Saràb, Arwàh Hurra, et sa musique orientale, Rodolphe Lauretta, Kreolia, et sa musique tropicale, Vincente et Marianna et son Brésil musical, plus deux albums de jazz de chambre, A Wind Invisible du trio Rembrandt et Métamorphoses d’Olivier Calmel.

Madame Butterfly à Monte-Carlo : le classique ne passe pas de mode

Jean-Luc Vannier — Existe-t-il, comme le prétend le bibliographe Cecil Hopkinson, et ce, à partir des éditions chant piano publiées par Ricordi entre 1904 et 1907, quatre versions scéniques différentes de Madama Butterfly, de la création à La Scala jusqu’à sa première représentation à Paris ? Ou bien six, selon Dieter Schickling avant la dernière version en italien imprimée du vivant de Puccini ? Mettons tout le monde d’accord : « Nessuna delle versioni di Butterfly sembra sufficientemente « definitiva » da escludere le altre » (aucune des versions de Butterfly ne semble assez « définitive » pour exclure les autres) affirme Arthur Groos (« Cio-Cio-San and Sada Yakko »

Kepler Johannes (1571-1630)

Il naît au sein d’une famille de petite noblesse sur le déclin, dans la maison de son grand-père, maire de la ville. Son père, soldat mercenaire est rarement à maison. Il est essentiellement élevé par sa mère Katherina, fille de Melchior Guldenmann, aubergiste et maire du village d’Eltingen. Elle s’intéresse aux pouvoirs médicinaux

Lohelius Johann (1724-1788)

Il a été un des élèves de Josef Antonín Sehling Sehling (1710-1756) et de František Václav Habermann (1706-1783).
Il est organiste à Bohosudov et à partir d'environ 1741, à Prague.
En août 1747, après ses études de philosophie

Les cédés

Saràb, Arwàh Hurra, Climène Zarkan (chant), Baptiste Ferrandis (guitare), Vincent Koury (trb), Thibault Gomez (clav.), Timothée Robert (basse), Paul Berne (bat.), et invités. Matrisse Prduction 2021.

Kreolia, Rodolphe Lauretta (saxophone, comp.), Olivier Laisney (trompette), Timothée Bakoglu (synthés), Emmanuel Camy (basse, moog), Laurent Emmanuel Bertholo (batterie).

Vicente e Marianna, Vincent Muller (guitare, chant), Marianne Feder (chant), Just Listen Records 2021.

Antonio Rodriguez De Hita (1724-1787)

Son père, Marcos Rodríguez del Mercado est instituteur à Corpa.
Antonio Rodriguez De Hita est placé à la maîtrise de la cathédrale d’Alcalá de Henares, en 1738, il en est l'organiste et le maître de chapelle.
En 1744, il est nommé maître de chapelle de la cathédrale de Palencia. En 1747, il est ordonné prêtre.
En 1757, il publie son traité Diapasón instructivo.
Il postule sans succès à divers postes et succède, en 1663, à José Mir y Llusá, maître de chapelle du Monasterio de la Encarnación à Madrid.Autour de 1770, il compose des zarzuelas à succès, essentiellement sur des livrets de Ramón de la Cruz. Il abandonne le genre avec l’échec de Scipion à Cartagena, et se consacre

Un Onéguine plus franco-que-russe au Théâtre des Champs-Élysées

Frédéric Norac — Il s’en est fallu de peu pour que cet Eugène Onéguine ne soit entièrement « francophone ». En effet mis à part la Tatiana de Gelena Gaskarova remplaçant Vannina Santoni initialement annoncée, l’Olga au mezzo somptueux d’Alisa Kolosova et Yuri Kissin dans le double rôle du Capitaine et de Zaretski, le plateau de cette production ne réunit pratiquement que des chanteurs français. Peut-être ceci explique-t-il cette impression d’incomplétude que donne