Persée : Versailles 1770 (colloque)

 

13-15 janvier 2015, Versailles ——

La tragédie en musique Persée de Quinault et Lully fut rejouée une dernière fois en 1770, à l'Opéra royal de Versailles, durant les fêtes du mariage du dauphin, futur Louis XVI, et de l'archiduchesse Marie-Antoinette.

À travers l'exemple d'une œuvre et d'un événement emblématiques, ce colloque se propose d'analyser méthodiquement les différents paramètres liés à la reprise d'un opéra du répertoire dans un cadre circonstanciel en lien avec des enjeux politiques de premier ordre.

Ouvrage emblématique du répertoire, considéré comme l'un des fleurons du tandem Quinault/Lully, Persée fut créé à l'Académie royale de musique en avril 1682, où il fut régulièrement repris jusqu'en 1747. En dépit de qualités dramatiques reconnues, il n'est plus rejoué par la suite sur la scène parisienne que dans une version totalement remise en musique par Philidor (1780). Pourtant, en 1770, c'est bel et bien le Persée de Lully qui est choisi pour ouvrir la série des spectacles donnés à Versailles dans la salle nouvellement construite par l'architecte Ange-Jacques Gabriel. À cette occasion, la tragédie est remaniée par trois des quatre compositeurs officiels de la Musique du roi – Antoine Dauvergne, Bernard de Bury et François Rebel – avec l'aide du librettiste Nicolas-René Joliveau, qui conservent une partie des éléments originels de Lully. Le luxe inouï des costumes et des décors, la complexité des machineries, la qualité de la distribution, le nombre impressionnant d'artistes rassemblés dans l'orchestre, le corps de ballet et les troupes de figurants en font l'un des spectacles les plus impressionnants de ceux donnés à la Cour durant l'Ancien Régime.

Retracer l'histoire des préparatifs et des deux représentations de Persée, c'est aborder les différentes problématiques propres à une reprise en liant enjeux et modalités de réalisation, et éclairer d'un jour nouveau le contexte historique, politique, musical et esthétique français de la fin du xvııı

Mercredi 13 Janvier

Ouverture du colloque (14h-14h30) : Béatrix Saule, Hervé Burckel de Tell, Solveig Serre

Persée à la cour : un choix esthétique, politique ou logistique ?

Politique artistique de la cour (14h30-16h30) Discutant : Benoît Dtratwixki (CMBV)

Thomas Soury (IReMus) :Entre reprise et création :la programmation lyrique de la cour de 1770 à 1775

Solveig Serre (CNRS, CESR/CMBV) ;L'Opéra à la cour et à la ville : un fonctionnement complémentaire ou concurrentiel ?

Françoise Escande (U. Jean-Jaurès, LLA-CRÉATIS) :À la recherche d'Issé, Versailles, 1773 : quand Berton et Dauvergne remanient Destouches

La cour et l'Académie royale de musique : modalités de collaboration
(16h30-18h) Discutante : Sylvie Bouissou

Sylvie Bouissou (CNRS, IReMus), Pascal Denécheau (MCC, IReMus), et France Marchal-Ninosque (U. De Franche-Conté, MSHE Ledoux)

Jeudi 14 Janvier

Poème et musique : le répertoire à l'épreuve de la modernité

Du mythe au livret (10h-12h30)
Discutant : Graham Sadler (Birmingham Conservatoire, Uk)

France Marchal-Ninosque (U. De Franche-Comté, MSHE Ledoux) :Nicolas-René Joliveau devant le mythe littéraire d'Andromède

Laura Naudeix (U. Rennes 2, Arts), Buford Norman : (U. of South Carolina, USA) :« Le tort de rien ajouter aux vers de Quinault » : l'adaptation de Persée en 1770 et les premiers remaniements de Quinault

Françoise Rubellin  (U. De Nantes, CETHEFI), t Pauline Beaucé  (U. Bordeaux Montaigne, CLARE/ARTES) : Persée parodié et critiqué sur la scène comique

Pierre Sérié  (U. Blaise Pascal, CHEC) :Comment David a délivré la peinture de la fable : enjeux de la représentation, ou non, des aventures de Persée

La partition : étude des sources musicales et analyse  (14h-16h30) Discutant : Mathias Auclair (BnF)

Pascal Denécheau (MCC, IReMus) : Les sources musicales de Persée : évolution de l'opéra de Lully de 1682 à 1780

Julien Dubruque (CMBV) : L'orchestration de Persée de 1770

Rebecca Harris-Warrick (Cornell University, USA : De Beauchamps à Laval : l'évolution des danses dans Persée

Loïc Chahine : Le Persée de Quinault, Marmontel et Philidor (1780) : aboutissement du Persée de 1777 ?

Vendredi 15 Janvier

Du magasin à la scène, de la fosse aux coulisses

Scénographie et dramaturgie (10h-12h) Discutante : Solveig Serre (Cnrs, Cesr/Cmbv)

Barbara Nestola  (Cnrs, Cesr/Cmbv) :« La pompe imposante d'un opéra fait pour étonner et pour plaire » : Persée et les derniers fastes du merveilleux

Dominique Lauvernier (Université De Caen, Ephe) : Reconstituer le spectacle de 1770 : sources et modélisation virtuelle de l'espace scénique

Michäel Bouffard (BNF) :De Berain à Boquet : comment renouveler les habits de Persée ?

Interprétation instrumentale, vocale et chorégraphique (14h-16h) Discutante : Raphaëlle Legrand (U. Paris-Sorbonne, Iremus)

Marina Nordera  (U. De Nice Sophia Antipolis, Ctel) :Comment « profiter de tous les progrès de la danse ? » Analyse comparée des distributions de Persée 1682 à Persée 1770

Benoît Dratwicki (CMBV) :Chanter Persée : l'étude des distributions vocales, une clef de lecture esthétique ?

Graham Sadler (Birmingham Conservatoire, Uk) : New and old: ornamentation symbols and articulation markings in the 1770 version of Persée

Débat et conclusions (16h-17h30) En présence d'Hervé Niquet (Directeur artistique du Concert spirituel)