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Vincent d'Indy
1851-1931

Paul Marie Théodore Vincent/

Vincent d'Indy

Né à Paris 27 mars 1851, mort à Paris 2 décembre 1931.

Issu d'une famille de possédants, d'aristocrates et de militaires, il garde tout au long de sa vie les habitudes, positions sociales et politiques de sa classe. Son fils Jean sera colonel. L'un de ses oncles, Saint-Ange Wilfrid d'Indy (1821-...) étudie la musique à Paris. Ses compositions sont jouées au Conservatoire et dans les salons parisiens.

Sa mère décède des suites de l'accouchement et son père se remarie en 1855. Il est en grande partie élevé par sa grand-mère, Rézia (Thérèse) d'Indy, pianiste amateur, élève de J. Peter Pixis, Jean-Louis Adam et Kalkbrenner. Elle lui donne ses premières leçons de musique.

Il est ensuite l'élève 1862 à 1865 de Louis Diémer pour le piano. A partir de 1864, il suit des cours d'harmonie avec Albert Lavignac. La même année il fait un voyage en Afrique du Sud et visite le manoir familial du Chabret à Boffres en Ardèche. Il fait y la connaissance de sa cousine Isabelle de Pampelonne.

En 1865, la famille déménage au no 7 de l'avenue de Villars (près des Invalides à Paris), où il vécut toute sa vie.

La même année il voyage dans le Nord de la France, en Belgique, à Aachen (Aix- la- Chapelle) et Cologne.

En 1867, Lavignac le dirige sur des études d'instrumentation et son oncle Saint-Ange Wilfrid lui fait connaître le traité d'instrumentation de Berlioz.

Il fait la connaissance de Ellie Mac Swiney, sa voisine qui épousera Henri Duparc en 1871 et découvre avec eux les partitions de Wagner et de Liszt.

Il commence la mise en musique des Burgraves de Robert de Bonnières (1850-1905).

En 1869 il passe les épreuves du baccalauréat et voyage en Italie, au Tyrol et en Suisse.

Il compose ses premières oeuvres, les Quatre romances sans paroles, Angoisse, La Chanson des aventuriers de la Mer.

Il est engagé volontaire pendant la guerre de 1870. En 1871-1872, il suit des cours de droit.

Sur les conseils de Duparc, il montre ses compostions à César Franck qui le prend comme élève pour le fugue et la composition. En 1873, il suit sa classe d'orgue au Conservatoire de Paris.

En 1873, il est à Cologne, Eisenach, visite Liszt à Weimar, Brahms à Tützing, il se rend également à Nürnberg et à Bayreuth où il lui est permis d'observer Wagner de dos par l'entrebâillement d'une porte, il est à Leipzig, Dresden, Wien, Linz, Salzburg et München

Au conservatoire, il obtient le second accessit d'orgue en 1874 et le premier en 1875. Il quitte alors l'institution.

Jusqu'en 1878, il tient les orgues de Saint-Leu-la-Forêt, est timbalier remplaçant à l'Opéra-Comique, chef de choeurs et timbalier aux Concerts Colonnes. Dans le même temps il fait de nombreux voyages en Suisse et en Allemagne.

En 1876, il es de nouveau en Allemagne où il assiste à la troisième représentation du Ring au théâtre de Bayreuth. Il en fait un compte-rendu enthousiaste. La même année il est secrétaire de la Société Nationale de Musique.

En 1882, il crée à l'Opéra-Comique sa première œuvre lyrique, Attendez-moi sous l'orme. En 1885 il reçoit le Grand Prix de composition de la ville de Paris pour son poème dramatique Le Chant de la Cloche.

Autour du piano, Autour du piano, tableau de Henri Latour, 1885 : Emmanuel Chabrier au piano. De gauche à droite : Adolphe Jullien (critique), Boisseau (violoniste à l'Opéra), Camille Benoit (historien d'art), Edmond Maitre (érudit), Lascoux (magistrat), Vincent d'Indy, A. Bigeon (romancier et critique) (Musée d'Orsay)

En 1890, Après la mort de César Franck, il est élu président de la Société Nationale de Musique

En 1891 il crée son Quatuor à cordes. En 1892, il est membre de la commission chargée de réformer le conservatoire (sa contribution est publiée). La même année il reprend la classe de composition de Guiraud au Conservatoire. Il est Chevalier de la Légion d'honneur.

En 1894 il soutient la candidature de Guy Ropartz à la direction du Conservatoire de Nancy, mais lui-même n'obtient pas le poste qu'il brigue à l'Institut.

En 1895 il entreprend de nouveaux voyages soit pour préparer des concerts, soit pour y diriger. Il est à Barcelone et à Bruxelles en 1895, Aux Pays-Bas, à Bilbao, Biarritz, Montreux et Karlsruhe en 1896. Le 15 octobre il inaugure, rue Stanislas à Paris, la Schola Cantorum avec Charles Bordes et Alexandre Guilmant. La même année il est commandeur de l'Ordre de Charles III d'Espagne.

En 1897, il créé l'opéra Fervaal qui rompt avec l'imitation de la musique de Wagner et veut affirmer une particularité musicalement nationale.

Le 2 novembre 1900, la Schola Cantorum déménage rue Saint-Jacques. A cette occasion, il prononce son célèbre discours L'art n'est pas un métier :

L'Art n'est pas un métier ... Une école d'Art ne peut pas et ne doit pas être une école professionnelle ... Il faudrait bien se garder de croire en effet que, pour être musicien, il suffise de savoir jouer, même très bien, d'un instrument ou de pouvoir écrire très correctement une fugue ou une cantate. Ces études font évidemment partie de l'enseignement musical, mais elles ne constituent point l'art; j'oserai même dire que, pour celui qui s'arrête à ce degré d'instruction sans chercher l'art véritable, les connaissances acquises deviennent d'autant plus pernicieuses qu'il s'imagine être suffisamment armé pour produire ou interpréter de grandes oeuvres ... Là où finit le métier, l'Art commence. Et c'est alors que la tâche des professeurs sera, non plus d'exercer les doigts, le larynx, l'écriture des élèves, de façon à leur rendre familier l'outil qu'ils auront à manier, mais de former leur esprit, leur intelligence et leur coeur, afin que cet outil soit employé à une besogne saine et élevée, et que le métier acquis puisse contribuer à la grandeur et au développement de l'art musical.

En 1903, il est chevalier du roi Léopold de Belgique et correspondant de l'Institut des Beaux Arts de Belgique.

Pendant l'affaire Dreyfus, il prend le parti des antisémites et avec Maurice Barrès, adhère à la Ligue de la Patrie Française.

De 1904 à sa mort, il dirige la Schola Cantorum.

Vincent Indy, André Messager et autres.

En 1905, il entreprend une tournée aux États-Unis à la tête de l'Orchestre symphonique de Boston, qui interprète des oeuvres de César Franck, Gabriel Fauré, Claude Debussy, Paul Dukas, Ernest Chausson et d'AlberiVincent d'c Magnard.

Son épouse décède le 19 décembre 1905, peu après son retour en France. Il milite dès lors contre ce qu'il juge être la décadence, la musique contemporaine en France et en Allemagne et profite de la biographie consacrée à César Franck (1906) pour développer ses idées gothiques.

De 1906 à 1922, il est membre du jury du Conservatoire de Lyon.

château des Faugs. Le château des Faugs.

Vicent d'Indy. Le cabinet de travail de Vicent d'Indy.

Le 29 février 1908, il donne un concert à Moscou.

Vincent d'Indy Vincent d'Indy chef d'orchestre.

Il prépare la représentation de d'Hippolyte et Aricie de Jean-Philippe Rameau à l'Opéra de Paris, étudie la messe en si de Johann Sebastian Bach, compose le premier brouillon de la Légende de St Christophe.

En 1912 il est officier de la légion d'honneur.

Pendant la guerre de 1914-1918, il reste à Paris et fait connaissance de la pianiste Caroline Janson, qui devient son élève et en 1920 sa seconde épouse.

Il fait construire à Agay, au bord de la Méditerranée une résidence estivale.

Il est aussi membre de l'Académie royale d'Angleterre, de la Maatschappij tot Bevordering der Toonkunst (Société pour la promotion de la musique) en Hollande et de la commission pour l'enseignement de la musique de la ville de Paris.

Catalogue des œuvres

Arrangements et transcriptions

Écrits

Bibliographie

Discographie

01/
D'Indy
Jour d'été à la Montagne
Tableaux de voyage

Orchestre philarmonique des pays de Loire
Pierre Dervaux dir.
Jour d'été a la montagne, op.61 : 1. Aurore — 2. Jour (après-midi sous les pins) —3. Soir —  Tableaux de voyage, op.36 : 4. Préambule — 5. En marche — 6. Le glas — 7. Lac vert — 8. La poste — 9. Rêve
EMI, CDM 7 64364, 1979

02/
D'Indy
Jour d'été à la montagne (opus 61, n° 1)
Symphonie sur un chant montagnard cevenol (opus 25 n° 2)

Orchestre philarmonique de Radio-France
Marek Janowski dir.
Catherine Colard, piano
Enregistré au théatre du Châtelet à Paris en 1990-1991
ERATO 2292 45821, 1992
Jour d'été sur la montagne : 1. Aurore — 2. Jour — 3. Soir — Symphonie sur un chant montagnard : 4. Assez lent - modérément animé - allegro — 5. Assé moséré mais sans lenteur — 6. Animé.

Jean-Marc Warszawski 28 juillet 2003
14 novembre 2005
2 mars 2009
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Samedi 9 Décembre, 2023