Anne-Marie Faucher
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La mélodie française, dont l'âge d'or se situe dans la deuxième partie du XIXe siècle, fascine toujours les interprètes autant qu'un fidèle public. Les compositeurs d'aujourd'hui, s'ils délaissent le genre de la mélodie en tant que telle, gardent une relation privilégiée avec la langue française. Parmi les nombreuses œuvres vocales solistes contemporaines, peu se revendiquent comme des mélodies. Leur diversité d'expression les apparente plutôt aux genres du Lied, de la cantate, voire du théâtre musical. C'est le paradoxe de la mélodie française contemporaine, rarement représentée au concert et peu souvent l'objet d'enregistrements. En quoi ces œuvres s'apparentent-elles au genre d'origine ? Prolongent-elles ou transgressent-elles l'esprit de la mélodie française ? À partir de ses entretiens avec les compositeurs et travail sur leurs écrits, l'auteur analyse les choix poétiques démarches musicales d'une sélection d'œuvres et éclaire le genre de la mélodie française contemporaine. Cet ouvrage s'adresse à un large public : musicologues, mélomanes, chanteurs, passionnés de poésie et de musique vocale. La diversité des œuvres analysées témoigne de ce répertoire peu connu. Anne-Marie Faucher, agrégée de musique et docteur en musicologie, est passionnée par la voix chantée et les relations musique/texte. Apres avoir effectué une maîtrise à Paris-Sorbonnee sur « La vera storia » de Luciano Berio en 1994, elle a soutenu sa thèse « La mélodie française contemporaine : de l'ouverture aux mutations d'un genre » en 2003. |